Protección del arte invaluable durante los disturbios sociales.
Si bien la mayoría de las protestas y marchas fueron pacíficas, los disturbios sociales causaron el saqueo y la destrucción de propiedades en ciudades como Nueva York.
Según los datos de la ciudad, hay 130 museos en cinco distritos de Nueva York, incluidos algunos museos de renombre donde trabajan artistas de fama mundial.
La noche estrellada de Vincent Van Gogh se encuentra cerca del estanque de nenúfares de Claude Monet en los pasillos del Museo de Arte Moderno (MoMa). El Museo Solomon R. Guggenheim y el Museo Metropolitano de Arte contienen pinturas de Pablo Picasso y otras colecciones invaluables.
Y para muchos, los museos son un paraíso cultural.
«No es demasiado tarde pero debes tener un plan»
El Museo Metropolitano de Arte en sí es visitado por más de 7 millones de visitantes anualmente.
«Muchas personas en la ciudad ven los museos como lugares seguros para mantener conversaciones significativas sobre temas difíciles. El arte a veces es un puente para esto «, dijo Marianne Lamonaca para CNN.
Lamonaca es subdirector y curador jefe de la galería en el Bard Graduate Center de Nueva York y presidente del consejo de administración de la Asociación de Conservadores del Museo de Arte.
Las instituciones culturales deben tener un plan y coordinarse con las agencias locales, incluidas las agencias federales de aplicación de la ley, para planificar posibles emergencias ‘, dijo el experto en protección de arte de CNN Stevan Layne.
Layne, director fundador de la Fundación Internacional para la Protección de los Bienes Culturales, es uno de los expertos en seguridad que coopera con instituciones culturales en todo el país, cuyos líderes están tratando de proteger sus instituciones invaluables, pero actualmente vacías.
«Decimos que no es demasiado tarde, pero debe tener un plan. La policía está abrumada, no pueden estar en todas partes. No pueden manejar todo «, dijo.
Layne dijo que la mayoría de las instituciones grandes tienen almacenamiento seguro, a menudo en otro lugar completamente para proteger las obras más valiosas. IFCPP ahora advierte a los museos que eliminen las exhibiciones del piso principal, porque en caso de robo, este sería el más vulnerable.
Al menos un museo de la ciudad, el Museo Whitney de Arte Americano, entró en sus ventanas de piso a techo.
Layne dice que les dice a sus colegas que tomen estas precauciones si pueden, pero el costo es alto. Y para aquellas instituciones que dependen de los ingresos diarios de boletos, probablemente no pueden pagar los recursos debido a las pérdidas relacionadas con el coronavirus.
Debate sobre instalaciones culturales controvertidas
Las controvertidas instalaciones culturales en museos y lugares públicos han estado en el centro del debate en los últimos años.
«Siempre ha sido un problema qué hacer con los monumentos que son ofensivos para algunos grupos». Hoy no es diferente que en Charlottesville en 2017 «. – dijo Margaret Holben Ellis, presidenta y miembro del Instituto Americano para la Conservación (AIC) de CNN.
Los conservadores son aquellos que mantienen instalaciones de patrimonio cultural, pero también las reparan cuando están dañadas.
Holben Ellis le dijo a CNN que algunos trabajadores de mantenimiento han estado lidiando recientemente con acoso por reparar instalaciones dañadas.
«Hemos recibido informes de que los conservadores se sienten amenazados, o estaban en riesgo, mientras realizan sus deberes profesionales para proteger y preservar el patrimonio cultural. Debemos proteger a los miembros, así como a los monumentos, del daño y el acoso. El profesionalismo requerido para tomar decisiones también afecta a los conservadores que deben permanecer neutrales al realizar sus tareas, dijo Holben Ellis.
George Wheeler, profesor asistente de preservación histórica en la Universidad de Pensilvania, dijo a los conservadores de CNN que actúan bajo un código de ética para preservar todo el patrimonio cultural.
Los conservadores y directores pueden considerar abstenerse de reparar instalaciones en lugares públicos porque las protestas duran todas las noches, sugiere Wheeler.
«Puedes ocuparte de eso, pero ¿cómo y cuándo lidias con estos problemas?»
Wheeler advierte contra la eliminación apresurada de instalaciones y monumentos públicos, tal como lo hicieron los políticos en algunas ciudades.
«La decisión puede afectar la seguridad del conservador del patrimonio, afectar la percepción pública y algunos conjuntos de decisiones pueden no deshacerse fácilmente», dijo Wheeler.
«La destrucción consciente de un monumento debido a su simbolismo también es una opción. Es un extremo en el espectro de protección, desde preservar algo exactamente como es para siempre hasta destruirlo «, dijo Wheeler.
Cómo usamos nuestros votos
Tanto The Met como The Whitney se negaron a comentar sobre sus protocolos de seguridad, pero ellos y varios otros museos en Nueva York publicaron en sus páginas de redes sociales denunciando la muerte de George Floyd en solidaridad con los manifestantes.
El Museo Guggenheim promueve el trabajo de artistas afroamericanos que han abordado la discriminación racial en su trabajo.
El comité de diseño de la ciudad ha publicado de manera similar en Twitter promoviendo artistas negros.
MoMa ha publicado una llamada lista incompleta de recursos y organizaciones para combatir el racismo y promover la justicia y la igualdad.
«Creo que los museos quieren acelerar y comunicarse en este momento», dijo CNN a Lamonaca.
Lamonaca ahora dice que la pregunta para los curadores es: «cómo usamos nuestras voces, nuestra posición en la comunidad para unir a las personas y mantener conversaciones significativas sobre temas difíciles».