Fotógrafo nigeriano que cubre el estilo vintage yoruba
En su último proyecto, el fotógrafo nigeriano Oye Diran buscaba inspiración en sus viejas fotos familiares. Le gusta especialmente la ropa elegante que usaban sus padres, incluida su madre en el clásico estilo nigeriano iro y buba (falda enrollada y top ajustado), a menudo en combinación con gele (abrigo para la cabeza).
«Me sorprendió lo atractivos y ricos que eran estos conjuntos. Recordé lo bien vestidos que estaban mis padres y sus amigos cuando era joven «, escribió Diran en un correo electrónico, donde actualmente vive en Nueva York. «La importancia de iro y buba no se disipa con el tiempo, así que se me ocurrió esta historia para arrojar luz sobre la belleza de mi patrimonio mundial».
Diran comenzó a explorar más fotos de Nigeria en los años sesenta y ochenta antes de recrear el mismo sentimiento clásico en ‘A Ti De’ (‘Llegamos’), retratando los retratos de tres mujeres bailando, posando y divirtiéndose. «Sabemos que Yoruba encuentra una razón para vestirse y celebrar», dijo, refiriéndose al segundo grupo étnico más grande de Nigeria. «Por ejemplo, las bodas tradicionales son una oportunidad para vestir el mejor iro y buba, agregar accesorios y presumir», dijo.
De la serie de fotos de Diran «A Ti De» Crédito: Oye Diran
De la serie de Dirana «A Ti De» Crédito: Oye Diran
De la serie de Dirana «A Ti De» Crédito: Oye Diran
El conocido archivo Ojeikere, que documenta los intrincados peinados y tocados de las mujeres nigerianas, se refleja no solo en «Ti Ti», sino también en la serie continua de Diran «Gele», que representa matriarcas reales en interiores ricos con sombreros intrincadamente relacionados que actúan como sus coronas. «Comencé este ciclo en 2017 como una forma de interpretar el significado simbólico de los geles y expresar el glamour de las mujeres africanas», dijo.
De la serie en curso de Diran «Gele» Crédito: Oye Diran
Las fotos de moda y arte de Diran aparecieron tanto en Vogue Italia como en Afropunk, y sus obras se exhibieron en la ONU en 2018. Este año, su foto «Macub» con la delicada cara y manos de mujeres en infinito rosa pastel, ganó la expansión Premio LensCulture Exposure. «Maktub» es la palabra árabe para «está escrito». Esta es la idea de que nuestro destino está predeterminado, pero aún debe realizarse «, dijo.
Este año, la foto «Makub» ganó el premio Diran por la exposición LensCulture. Crédito: Oye Diran
«La gente expresó la sensación de orgullo, inspiración y empoderamiento que el proyecto les dio». Esto está asociado con un sentido más amplio del deber de Diran de crear imágenes que hablen desde una perspectiva panafricana positiva.
«Quiero continuar transmitiendo la esencia de las ideologías africanas o negras, mientras descompongo las narraciones mal interpretadas de estas culturas», dijo. «Quiero ser parte del poder global para iluminar la cultura desde una perspectiva diaspórica. Y lo más importante, historias sobre muchas verdades que se pasan por alto y se silencian cada vez más. Siento que nuestra responsabilidad común como fotógrafos africanos es hacer esto. »